我们时常可以在市面看到风格各异的产品包装。作为一种吸睛且讨喜的存在，它们或亲和，或活泼，或清新扑面，或萌美趣酷，在过目难忘的同时，也让人钱包痒痒。殊不知，产品包装其实是一个流动的广告平台，它不仅是品牌文化内涵的缩影，也是品牌与消费者建立联系的社交符号。
蔬果类品牌希望通过包装让你意识到它们自然原生best，酒类品牌会费尽力气告诉你历经了多少工艺和时光的洗礼，茶和点心类品牌会让你从包装上看到理想的自我和生活状态……聪明的品牌热衷于往包装设计里掺点巧思，在加深消费者印象之余，也加速品牌文化的传播。
那么，我们最常接触的食品饮料类品牌都应用了哪些风格，在包装上玩出过新花样呢？
非典型设计：带来别样趣味
如果两种同类产品的价格相同，消费者可能会下意识地选择包装更有吸引力的那款。有时，品牌会借助不同形态或者材质组合的方式，来打造产品的外包装，并将产品的原料、特色、品牌文化形象等关键信息，通过直观易懂的视觉形式向消费者进行展示。
这款牛奶包装的创意，打造了“UFO入侵”的概念。银灰的飞碟是牛奶罐的瓶盖，飞碟向下投射的光束，形成了锥状的瓶身。包装的形状组合相当利落，也让UFO 的概念得到巧妙呈现，而产品的整体设计理念又隐含着一股“这款牛奶好喝到要被外星人劫持”的可爱劲。造型、创意与寓意的深度融合，构成了一箭三雕的包装呈现。
Fish Club是一个服务于广大鱼类爱好者的专业海鲜餐厅品牌，这款餐厅推出的葡萄酒设计，也将餐厅的主营业务体现得淋漓尽致。在酒瓶外包装上，深海鱼的幽蓝、靛紫、褐金色，分别与酒体的颜色相互映衬，带来视觉的愉悦感。
而个性化的酒瓶贴纸造型，既有鱼鳞的勾画，也有鱼尾生动的褶皱。为了能让你优雅地喝酒，这款设计真的是诚意十足。在产品的包装设计中，这些出其不意的美感和小心思，往往是给予消费者印象冲击的惊喜所在。
牛皮纸袋总给人一种环保简洁感，并且兼具质感和实用性。
这款打着“Best raisins ever”口号的葡萄干品牌，一出场就以极具质感的牛皮纸袋，俘获了众人心底的信任感。产品外包装上张开大嘴的图案，让人在瞬间联想到孩子们大口享受美味的画面。嘴型图案处的透明材质，则将纸袋内部每一颗葡萄干的饱满与新鲜直接呈现在消费者面前，也将品牌的自信展露无遗。毕竟不是谁都有这种袒露的勇气，来直面消费者对零食的挑剔目光。
极简主义：少即是多
极简主义的核心原则，是把设计带回到它的核心，主张将一切不必要的元素剥离，从而显露出物体的本质或者产品最重要的信息。
当市面上大多数生产能量棒的品牌都在用鲜艳的配色、巨大的花体字和夸张的人物表情，试图吸引消费者日渐远离的注意力时，这家名叫Rxbar的能量棒，却以极简主义的风格与天然健康的食品主张结合起来，让消费者形成截然不同的认知。产品的外包装没有放置激发食欲的图片，也没有过多的功效说明，只是简单地罗列出产品的材料、用量、口味和保质期。外包装的设计选择了丰富的视觉色彩和右下角的写意图标，向消费者传达出口味信息（例如黑色包装的一支船锚的图形，代表了能量棒的海盐口味）。这种组合同时也弱化了包装的严肃性，留下一个自由想象的空间。
如品牌的创始人所说：“人们愿意购买的主要原因是 Rxbar的天然健康成分，而不是品牌的名声。”好的包装，确实可以化繁为简，把对于消费者的核心洞察落到实处。
明亮渐变：以颜色混合创造新鲜可能
其实色彩是有情绪的。渐变风格，喜欢将色彩叠加到产品设计的背景上，从而赋予设计更多的情感和情绪，也让作品的整体呈现显得更加时尚。
市面上常见的咖啡品牌包装，倾向于以某种浓郁、内敛的奢华感来彰显咖啡豆的品质和气质。但是越南咖啡制造商Binh Coffee，却另辟蹊径，将咖啡豆这款产品与闪闪发光的包装材质联系起来。因为在品牌看来，外包装渐变色的闪亮感，正代表着咖啡产地充沛的能量和阳光。
在Binh Coffee咖啡豆的产地越南——每当日出，人们习惯啜一口咖啡，看阳光窸窸窣窣地跳进叶的缝隙，看大象踩着柔软的植被稳稳前行；当日落将至，人们又喜欢紧握手中的咖啡杯，看湖面映照出的粼粼波光。因此，除了渐变风格，消费者从产品的外包装上，也可以看到大象和划船的细节元素。品牌也期望借助包装的整体视觉和细节设计，展现出咖啡豆诞生地的环境，从而与消费者建立情感联系。
啤酒、鸡尾酒等作为三两好友聚会的特饮，可以算是生活中最常见的酒类品种。不过这也并不妨碍它们散发出艺术“细菌”和酷炫气质的努力。
这款酒饮料，保持渐变的设计风格，外包装的色彩与酒体本身的颜色保持一致，并呈现出通体莹润、充满光泽的观感。惊喜的是，每一种颜色代表的是不同的口味，消费者完全可以跟随当晚的心情，选择心仪的颜色进行饮用。毕竟好的饮品，需要应情应景，才能更加对味；而好的包装，除了好看，也具有“减少消费决策”的实用性。
平面插画：天马行空的自由与丰富性
有句话叫做，一千人心里有一千个哈姆雷特。而平面插画，同样拥有足够的画面灵活性和个体独特性，可以随着个人喜好来自由衍生、创作。很多品牌和设计师，也偏爱使用自由的插画风格和内容，来进行包装设计，同时实现产品功能与美学的完美和谐。
这款叫做洛蒙德湖的啤酒，将洛蒙德湖的标志性美景与酒瓶设计相互匹配。包装中的插画，运用了鲜明的颜色和线条流畅的弧线，描绘出湖泊不同时期不同角度的美景。值得一提的是，包装设计在展示出古老土地的现代景观之外，也用画面讲述了人们探寻美酒的背后故事。
这款糕点的包装设计，把重点放到了每一种风味带来的口味感受上。设计师迸发出自由的想象力，将凤梨、榴莲等水果化身为潜艇、岛屿和飞船，并让插画中的主角与景象相互融合，开启了度假生活。画面中潜水、飞行、日光浴的场景，仿佛在带领消费者在童话世界中无限徜徉。包装清新的配色，传达出一种悠扬的自由感。看到如此小清新的插画包装，你的内心是否也想要赶紧来一块小糕点，享受当下呢？
复古风格：各个时代的灵感宝藏，随取随用
“时尚是个圈”，我们拿这句话来描述复古风格设计，也同样适用。毕竟对于现代设计师来说，复古就意味着追溯过往的漫长时光，重新回味各个时代里的灵感宝藏。而维多利亚时期的古典插图、古老的手稿刻字、复古色彩图案等，都是设计中常用的元素。这些元素的创变使用，让包装设计拥有了一种带有时光积淀的美感。
一款名为Riston Tea的茶品牌，就在冬季限量版的产品系列中，推出了红金色、红蓝色等颜色对比相当浓烈的古典复古风格。俄罗斯的红腹鸟与疏密相间的花枝，成为包装设计的主体。作为冬季寒冷的象征，红腹鸟是一种非常明亮的生物——它们在整个白色冬季，都显得看非常活跃而快乐。在包装设计的背后，品牌也希望消费者，可以在一杯午后的热茶中，体会到明亮而雀跃的心情。
这款名为Barren River威士忌的包装设计，设计灵感来源于巴伦河被误解的故事。设计师将这个故事变为现实，并在包装设计上采用了古老的美国风格手绘字体，营造出强烈的复古质感。字体的状态就像一条蜿蜒曲折、带有层层波浪的河流，瓶身的标签则采用了多种色彩的组合，从而体现这款威士忌与众不同的气质。
黑白包装：组合丰富的多功能对话
黑与白，这两种纯色的组合不仅可以创造出复杂性，同时又可以保持简约和干净。它们之间的碰撞，也总能产生一种强大且令人惊叹的多功能对话。
这款名为侗粮的大米，主包装采用了黑白的水墨手法，从而泼洒出自然山水和农田的视觉形态。产品的设计者亲历了侗寨的农耕与生活，感叹于传统牛犁、插秧、收割、打谷所获大米的艰辛与不易，同时也被当地淳朴独特的风土人情所深深感染。因此，大米的包装设计主要采用了黑白手绘、复刻、拓印等手法，并推出不同主题的系列包装，从而展现出大米素净、质朴的产品特质。
在社会化媒体的时代，万物皆媒介、产品即营销。虽然产品的品质才是重头戏，但是各具性格的包装，总能率先勾起你消费的冲动。在消费升级和审美升级的浪潮之下，品牌们看得明白，新世代的年轻人会越来越愿意为好的设计买单。
